Владимир Поздняков. Параллельные миры. Часть 1: Фотоэксперименты мастера

Владимир Алексеевич Поздняков — известный выборгский фотограф, много лет работавший в Монрепо. Он родился 1 марта 1956 года в Ашхабаде в семье советского офицера. Они жили в Германии, потом в Новгородской области, где по окончании Ленинградского института культуры (1980, специальность — руководитель самодеятельной кинофотостудии) Владимир Поздняков работал методистом областного фольклорного центра и фотографом в местном музее деревянного зодчества.

С 1983 года Владимир Поздняков работал фотографом в ЦПКиО имени М. И. Калинина. С 1993 года возглавлял фотолабораторию музея-заповедника «Парк Монрепо». Он снимал парк, праздники, международные мероприятия, в том числе и те, которые проходили в библиотеке имени Н. К. Крупской (прежнее название библиотеки Алвара Аалто). Его снимки часто печатались в газетах «Выборг» и «Karjala», а также в журнале «Laatokan Seutu» (Архив музея-заповедника «Парк Монрепо»; Набатова, 2018).

Владимир Поздняков был участником и призером республиканских и региональных фотовыставок. Кроме того, в Выборгском замке, в Монрепо и в библиотеке Алвара Аалто прошли его персональные выставки: «Медитации о Монрепо (Ретрофотография 90-х годов)» и «Прощай, уютный Выборг» (Набатова, 2018).

В коллекции музея-заповедника «Парк Монрепо» хранится более 400 снимков фотографа и его негативы. В их числе — фотографии из неосуществленного выставочного проекта «Параллельные миры», созданные в конце XX — начале XXI века. В жанровом отношении эта серия весьма разнообразна: здесь представлены и пейзажи, и портреты, и ню. Работая в области авторской художественной фотографии, Владимир Поздняков сохраняет связь с любимым им парком Монрепо, давая отсылки к историческим персоналиям и видам, а также снимая людей, которые были связаны с ним в то время. Многие снимки выполнены с применением фотоманипуляций (в их числе фотомонтаж, комбинированная печать, дисторсия), которые делают их более эффектными и насыщенными эстетическими и философскими смыслами.

В известном эссе «Меланхолические объекты» Сьюзан Сонтаг писала: «Сюрреализм заложен в самом создании дубликатного мира, реальности второй степени, более узкой, но и более эффектной, чем та, которую воспринимают обычным зрением» (Сонтаг, 2013, с. 74). Экспериментальная фотография усиливает это родовое свойство фотографического медиума посредством применения различных приемов. Снимок Владимира Позднякова «В точке расхождения» (Ил. 1), созданный с использованием фотомонтажа, объединяет представленный на литографии Луи-Жюльена Жакотте «Жилой дом» (1840, Музей-заповедник «Парк Монрепо») вид имения Монрепо с Главным усадебным домом и Библиотечным флигелем, скалистым пейзажем и обелиском братьям Броглио с изображением огромного, фантастического насекомого на переднем плане, которое многократно отражается в черной глади воды. Фотограф стремится создать здесь мистическую, сновидческую атмосферу. Ирреальный характер образа усиливается посредством мотива раковин-спиралей, которые словно повисли в темном небе над парком. Владимир Поздняков приглашает нас заглянуть в иные, параллельные миры, в которых не действуют привычные представления о времени и пространстве.

Снимок «Генрих» (Ил. 2) посвящен Людвигу Генриху Николаи — писателю и поэту, воспитателю великого князя Павла Петровича, владельцу имения Монрепо (1788–1820), оставившему в наследство потомкам усадьбу и прекрасный пейзажный парк, а также множество литературных произведений. Образ барона, восходящий к живописному портрету кисти Иоганна Батиста Лампи 1794 года (Национальный музей Финляндии, Хельсинки), показан на фоне фактурной поверхности, напоминающей рисунок листа или потрескавшуюся стену. В работе Владимира Позднякова барон Николаи представлен не как респектабельный хозяин Монрепо, но как вдохновенный молодой поэт.

В серию «Параллельные миры» входят несколько пейзажей парка. Однако это не эффектные видовые снимки, а его укромные уголки. На снимке валунов на острове Колонны (Ил. 3) все пространство пронизано ярким солнечным светом, который делает его зыбким и призрачным. Активная работа со светом, создающая неповторимые художественные эффекты, является одним из любимых приемов Владимира Позднякова. Подобный подход к изображению сближает фотографа с таким направлением, как пикториализм, получившим «второе рождение» в петербургской фотографии конца XX — начала XXI века.

На другом снимке (Ил. 4) яркий свет идет из глубины и освещает заросли папоротника — одного из древнейших растений на земле, которое наделялось магическими свойствами в славянской мифологии. В ночь на Ивана Купалу, как считалось, папоротник расцветал единственный раз за год. Тому, кто найдет цветок, будут дарованы небывалые возможности.

Значительное место в серии «Параллельные миры» отводится женским образам, которые вызывают ассоциации с античными нимфами. На одном из снимков перед нами спящая женщина, которая лежит в позе эмбриона (Ил. 5). Вокруг нее плотным кольцом свернулся угорь, на теле отпечатались облака. Вся композиция, напоминающая створку раковины с жемчужиной в центре, плывет в таинственном черном космосе или морских/утробных водах. Это сходство усиливается фотографом посредством добавления белых и черных бусинок, украшающих угря. Насыщенная архетипическим и символическими образами, работа рассказывает о зарождении и развитии новой жизни. Подобная поэтизация обнаженного женского тела и применение фотомонтажа сближают работу Владимира Позднякова с эстетикой сюрреалистической фотографии. Кроме того, в ней читается отсылка к известному произведению Михаила Врубеля «Жемчужина» (1904, Государственная Третьяковская галерея, ил. 6), завораживающему зрителя переливами красок, имитирующих перламутр.На другом снимке представлен женский образ в жанре ню, также напоминающий нимфу (Ил. 7). Имитация воды делает его динамичным и одновременно ускользающим, призрачным. В античной мифологии встречаются морские нимфы (нереиды), символизирующие все прекрасное, что есть в глубинах моря. Наиболее известной из них была Амфитрита, супруга Посейдона. Кроме того, в числе античных божеств были и наяды, нимфы водных источников (рек, озер, ручьев), также часто изображавшиеся в виде прекрасных обнаженных девушек. В поэме Л. Г. Николаи «Имение Монрепо в Финляндии. 1804» рассказывается о нимфе Сильмии, которая сделала целебной воду источника в парке Монрепо, чтобы избавить от слепоты влюбленного в нее пастушка Ларса.

На снимке «Эмоции — II» (Ил. 8) Владимир Поздняков объединяет обнаженную женскую фигуру и богатую фактуру ствола дерева. Помимо архетипических коннотаций (дерево как один из аватаров Великой матери, Мировое древо), здесь можно увидеть отсылку и к парку Монрепо с его могучими, вековыми деревьями. Кроме того, сама девушка ассоциируется с лесной нимфой — дриадой. Этот образ можно прочесть и в фотографии «Статуя нимфы Летнего сада» (Ил. 9), также включенной фотографом в серию. Скульптура, благодаря «магии фотографии», словно оживает на наших глазах, а ее лицо становится эмоционально-выразительным. Выбранный фотографом ракурс подчеркивает барочную динамику скульптуры.

На снимках с одноименным названием «Йети» (Ил. 10) фотограф «накладывает» на обнаженную женскую фигуру замысловатый узор, напоминающий вьющиеся растения или рисунки на заиндевевших окнах. Тело таким образом лишается материальности и эротических коннотаций. Подобный подход к обнаженной натуре отсылает к традициям пикториальной фотографии, смягчавшей и размывавшей формы. Кроме того, здесь можно вспомнить и эксперименты фотографов-модернистов, которые использовали прием съемки через препятствие и выразительную игру света на теле модели, дающие эффект «поглощения тела пространством» (работы Ман Рэя, Эрвина Блюменфельда, Эдварда Уэстона).

В авторском названии снимков «Йети» подчеркивается мифологический аспект образов. При взгляде на фотографии начинает казаться, что женское тело покрыто мягкой шерстью. Впрочем, взаимодействие абстрактного узора и фигуры остается открытым для различных интерпретаций.

По мысли американского фотографа Джерри Уэлсмана, классическая, «прямая» фотография часто скрывает от нас «сокровенный мир тайны, загадки и прозрения. Попав в темную комнату, смелый ум и дух должны быть освобождены — свободны для поиска и, надеюсь, открытия». «Пусть внутренние потребности фотографа объединятся со спецификой конкретного фотографического случая, чтобы определить наиболее адекватный подход на данный момент; будь то прямой, манипулятивный, экспериментальный или какой-либо другой. Кроме того, пусть он чувствует себя свободным в любое время, в течение всего фотографического процесса, чтобы пост-визуализировать» (Uelsmann, 1967). Подобный опыт пост-визуализации предлагает нам Владимир Поздняков в рамках проекта «Параллельные миры».

«Параллельные миры» не только становятся примером работы Владимира Позднякова в области экспериментальной фотографии и демонстрируют его фантазию и техническое мастерство. Эта серия позволяет глубже понять творчество фотографа в целом, которое может и должно рассматриваться как неповторимое авторское высказывание, насыщенное философскими смыслами и реминисценциями из мировой культуры.

Источники:

• Архив ГИАПМЗ «Парк Монрепо». Личное дело В. А. Позднякова. • Набатова О. Воспоминания о Монрепо // Газета «Выборг». 09.02.2018. URL: https://gazetavyborg.ru/news/vospominaniya-o-monrepo/ (дата обращения: 13.12.2024).

• Сонтаг С. О фотографии. М.: Ad Marginem, 2013.

• Uelsmann J. N. (1967) Post-visualization // The official site of Jerry Uelsmann. URL: https://www.uelsmann.net/_img/writing/post-visualization.pdf (дата обращения: 05.05.2025).

Перейти к содержимому